Haarlem Studios colabora con Sony para ofrecer una producción de vídeo flexible y de alta calidad

Haarlem Studios colabora con Sony para ofrecer una producción de vídeo flexible y de alta calidad adaptada a las necesidades cambiantes de los creadores de contenido modernos. Con las cámaras de Sony como eje central de sus operaciones, este próspero estudio de producción de vídeo holandés es capaz de adaptarse rápidamente a diversas exigencias estéticas y entornos de rodaje, al tiempo que mantiene unos resultados consistentes y con calidad cinematográfica. 

La gama de cámaras del estudio incluye las FX2, FX3 y FX30, lo que permite a Haarlem Studios adaptarse a casi cualquier tipo de producción. El diseño modular del estudio permite reconfigurar rápidamente el espacio para podcasts, unboxings, entrevistas, vídeos explicativos, sesiones de moda y producciones televisivas. 

El estudio está equipado con una amplia gama de fondos, alfombras y equipos de iluminación, además de las cámaras Sony. Con múltiples rollos de fondo disponibles, el aspecto y la sensación de una sesión se pueden transformar en cuestión de minutos, lo que permite una flexibilidad creativa y un uso eficiente del tiempo de estudio. 

Sjoerd Wess, consumado creador de contenidos y copropietario de Haarlem Studios, explica la filosofía que hay detrás del diseño del estudio: «Diseñamos nuestro espacio de producción para que resulte creativo, acogedor y fomente la innovación y la experimentación. A menudo, los estudios gastan demasiado en su presencia física, con costosas zonas de recepción y lujosos edificios. Nosotros hacemos las cosas de otra manera, haciendo que nuestros clientes se sientan cómodos y ofreciendo una calidad fantástica, al tiempo que cobramos mucho menos».

Este enfoque ha ayudado a Haarlem Studios a crecer de forma orgánica, sin necesidad de anunciarse ni promocionarse en las redes sociales. 

Las cámaras Sony desempeñan un papel fundamental en el flujo de trabajo de Haarlem Studios. Después de probar varias marcas de cámaras, Wess se decantó naturalmente por Sony tras su amplia experiencia con las FX6 y FX9 en producciones de mayor envergadura, incluida una serie de televisión infantil rodada durante 36 días. 

«Probamos varias marcas de cámaras, pero después de utilizar la FX6 y la FX9 en producciones más grandes, nos decidimos por el sistema de cámaras de Sony», afirma Wess. «Descubrí que las imágenes eran fiables, ricas, profundas y, lo que es más importante, consistentes en toda la gama. A medida que fui aprendiendo el sistema de menús, que es común a todas las cámaras de Sony, me resultó increíblemente rápido trabajar con ellas. Las FX2, FX3 y FX30 son muy versátiles, y aún más debido a la compatibilidad de los objetivos y la consistencia de las imágenes en todos los modelos de cámara». 

La ciencia del color de Sony es una característica definitoria de su gama Cinema Line, desde la emblemática VENICE 2 hasta la última FX2. Dado que los creadores de contenido actuales conceden cada vez más importancia a la identidad visual, el color se ha convertido en uno de los elementos más notables y críticos del contenido de vídeo. Al estandarizar el uso de las cámaras de cine de Sony, Haarlem Studios ofrece material que se integra a la perfección en prácticamente cualquier instalación de posproducción. Para los clientes preocupados por el presupuesto, conseguir una imagen de alta calidad directamente desde la cámara simplifica la posproducción y acorta el camino hacia el aspecto final deseado. 

Haarlem Studios también se beneficia del ecosistema de objetivos en constante expansión de Sony, que incluye tanto zooms como objetivos fijos adecuados para prácticamente cualquier tipo de proyecto. Una de sus favoritas es la G Master Mark II de 24-70 mm, que Wess describe como excepcionalmente versátil y, a menudo, la única lente necesaria para las grabaciones en exteriores. Considera que las lentes fijas de Sony complementan la alta calidad de imagen de las cámaras y, en ocasiones, también utiliza lentes largas para obtener tomas creativas e inusuales que captan la atención del público. 

A Sjoerd Wess le gusta grabar vídeo en un formato de alta calidad, con un requisito técnico mínimo de 10 bits 4:2:2. Cuando es necesario, Sjoerd graba con la compresión de mayor calidad, pero ha descubierto que, por lo general, esto no es necesario y que, gracias a la riqueza de la imagen de los sensores, puede grabar con una tasa de bits mucho menor sin perder calidad visual. Esto es bueno para los clientes, ya que pueden seguir obteniendo un vídeo excelente, pero utilizando menos almacenamiento y con tiempos de descarga más rápidos para la postproducción. 

«Los sensores de las cámaras Sony son tan buenos que tienes color más que suficiente para todo el proceso», añade Wess. «Los archivos funcionan muy bien en la edición».